早前香港藝文工作者<a href="https://thestandnews.com/culture/%E9%80%83%E7%8A%AF%E6%A2%9D%E4%BE%8B-%E8%BF%91200%E8%97%9D%E6%96%87%E5%B7%A5%E4%BD%9C%E8%80%85%E8%81%AF%E7%BD%B2-%E8%A6%81%E6%B1%82%E9%A6%AC%E9%80%A2%E5%9C%8B%E6%8B%92%E8%8D%89%E7%8E%87%E9%80%9A%E9%81%8E%E4%BF%AE%E4%BE%8B/?fbclid=IwAR1IFK2cqubvnvepcGAVFBrEupy1YJcEdWphjLp3PcdstFRpDwn0w1n5bm0" target="_blank">發起聯署</a>，要求「體育、演藝、文化及出版界」功能組別議員馬逢國反對《逃犯條例》修訂，並邀約馬逢國在藝術發展局辦公室會面。惟馬逢國堅持會面在立法會會議期間、在立法會內進行，今日更單方面提出即日會面的邀請，引起業界不滿，最終無人赴會。聯署發起人之一的楊雪盈質疑，馬逢國的做法漠視業界意見，有欠誠意。

馬逢國今日傍晚 6 時許在 Facebook <a href="https://www.facebook.com/fkma2016/posts/687533885012436" target="_blank">發帖</a>，表示為回應業界訴求，終於「在日常緊密的工作日誌中抽出時間」，建議當晚立法會會議期間安排會面。他又稱，聯署發起人以「立法會會面並不適合」為由拒絕，並對此「深感失望」。聯署發起人開設的 Facebook 專頁「體育、演藝、文化及出版界工作者」<a href="https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid=602748526801475&amp;id=596998944043100&amp;__tn__=-R" target="_blank">同時發帖</a>交待此事，指馬逢國「單方面提出將於今天稍後在立法會內和業界見面」，批評對方「今晚搞一個無人業界見面會」。

聯署發起人之一楊雪盈向《立場新聞》表示，今次聯署發由九個藝發局民選委員發起，希望馬逢國能夠到藝發局會面，在立法會會議期間會面並不適合，「不希望他以偷走出來、見一見業界的態度來處理會面」。楊雪盈指，雙方連日來一直未能就會面日期、地點達成共識，直至今日早上馬逢國助理突然確認今晚會面，要求聯署發起人提供業界出席名單，她質疑聯署發起人從未答應在立法會內見面，形容馬逢國「果然不聽業界聲音」。

早前香港藝文工作者發起聯署，要求「體育、演藝、文化及出版界」功能組別議員馬逢國反對《逃犯條例》修訂，並邀約馬逢國在藝術發展局辦公室會面。惟馬逢國堅持會面在立法會會議期間、在立法會內進行，今日更單方面提出即日會面的邀請，引起業界不滿，最終無人赴會。聯署發起人之一的楊雪盈質疑，馬逢國的做法漠視業界意見，有欠誠意。馬逢國今日傍晚 6 時許在 Facebook 發帖，表示為回應業界訴求，終於「在日常緊密…

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【逃犯條例】馬逢國即日通知　約見藝文界關注人士回應聯署　無人赴會

「藝術呢家嘢我識條鐵咩，就算識都買唔起啦！」這或許是不少人的心聲，但其實除了「貴婦場」Art Basel 和 Art Central 外，還有個平民版藝博會——Affordable Art Fair Hong Kong 2019。喜歡輕鬆、有互動性的藝術展覽，不妨到 Affordable Art Fair 玩下～

視覺藝術就聽得多，「觸感藝術」你又有冇聽過？本周將進行第六屆香港觸感藝術節，以「非視覺回憶」為主題，觀眾可以親身體驗何謂「觸感藝術」以及各種非視覺展場佈置，暫時擺脫視覺主導的世界，感受創作人記憶中香港的人和事。

本周藝文活動種類多元，包括多媒體音樂劇場《Dear, 佛系YouTuber》、賽馬會ifva Everywhere 人民影院放映會、台灣文青樂團大象體操香港站巡迴演出《水底》等，大家切勿錯過！

[展覽] Affordable Art Fair Hong Kong 2019

[放映] 賽馬會ifva Everywhere – 人民影院《大世界》及動畫組得獎作品選

[展覽] 山連山 水連水——阮世山個展

時間：<a href="https://www.facebook.com/events/441920263282001/?event_time_id=441920266615334" target="_blank">視場次而定</a>

[音樂] 大象體操——水底 Live In Hong Kong

[講座] 吳曉東：從記者到獨立短片導演

「藝術呢家嘢我識條鐵咩，就算識都買唔起啦！」這或許是不少人的心聲，但其實除了「貴婦場」Art Basel 和 Art Central 外，還有個平民版藝博會——Affordable Art Fair Hong Kong 2019。喜歡輕鬆、有互動性的藝術展覽，不妨到 Affordable Art Fair 玩下～視覺藝術就聽得多，「觸感藝術」你又有冇聽過？本周將進行第六屆香港觸感藝術節，以「非視…

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本周藝文地圖（2019-05-15）

游夜水不是鬼故。早前到了在中環的藝穗會陳麗玲畫廊，看了香港藝術家何淑美（Corn Ho）的最新個展「夜游」（Night Swims）（展期至5月18日），主要展品就是夜游油畫系列（2017-19）——「黑夜裡的海和近岸線給我很多靈感。令人窒息的海。安靜的自處。水如澄明如水晶，有時能看到底，有時會看到只有湖水藍綠色。有時候會想起香港的離島，海邊都是有一種回家的感覺吧。」———據展覽簡介，這系列可說是藝術家2016 年時在大嶼山首次夜游，所以啟發了她這個夜游系列。

無論是在海灘或泳池，游夜水和游早水是兩碼子的事，不是陽光普照，不是熱氣騰騰，人也相對少得多，如果在海灘游夜水，感覺天是完全不同，溫度低很多，黑漆漆的不只是天，天是連水也是，就算是在夏天，也可說是天涼水冷，所以在海灘游夜水，是一種夾雜著安靜寧謐，又有些孤獨不安，在浮游在水中，看著夜空中的星或月，看著岸上的燈光。你當然可以將游夜水連繫上恐怖的鬼故事情節，好像有水鬼忽然抓你的腳，但這實在太大煞風景了，不如這樣想——幾分鐘的獨處，幾分鐘的靜佇，足夠喚回失落的心，也許是一種身外都無事，其間無古今的詩意吧，作為某種悠然忘我，足堪告慰遠離的心。 雖然匆促的是時間，但永恆的是剎那的感動。

看她這夜游系列，色調與氛圍有點憂郁，讓人感到有些深心處的恐懼、孤獨及不安感，或者就當夜游是一趟心靈旅程，用來發挖人們內心的情感狀態。

游夜水彷彿行夜山一般，就是要摸黑行動，是一種自我挑戰，也是一稚自我放鬆及反省，身體的官感，心靈的感應，和日光白白的時候完全不一樣。

那麼，香港有甚麼地方適合游夜水呢，當然不想發生遇險事件，如果不是就會有更多甚麼山澗或泳棚鬼故事的了。

游夜水不是鬼故。早前到了在中環的藝穗會陳麗玲畫廊，看了香港藝術家何淑美（Corn Ho）的最新個展「夜游」（Night Swims）（展期至5月18日），主要展品就是夜游油畫系列（2017-19）——「黑夜裡的海和近岸線給我很多靈感。令人窒息的海。安靜的自處。水如澄明如水晶，有時能看到底，有時會看到只有湖水藍綠色。有時候會想起香港的離島，海邊都是有一種回家的感覺吧。」———據展覽簡介，這系列可說…

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觀何淑美「夜游」　游夜水黑暗中的心靈探索旅程

初看這位鬼才藝術家的雕塑人像，感到「醜怪」的相信為數不少。《The Vibrating Man》像佛祖般一樣盤膝而坐，手掌及腳掌均因重叠而顯得笨重；重覆的眼睛、鼻子互相擠壓地堆在面上，像對焦失準的立體照片，又似DNA錯亂的深山人獸；藝術家David Altmejd （大衛．阿爾特米德）把作品放置於大型透明膠廂裡，營造懸浮半空的狀態。從畫廊地面走到上層，會發現更多怪頭怪臉的獨立半身像，彷彿揮之不去的惡夢。

除了以「醜怪」或「核突」來形容這些雕塑，更貼切的形容詞是Uncanny— 熟悉卻詭異— 介乎人獸（狗、兔等）之間，面容扭曲腐爛，亂髪蓬鬆，刮開了的洞口，填塞著水晶礦物，眼眶及身體的缺口，又嵌入了電線版，製造科學人獸的面貌，穿戴之帽子禮服卻異常考究。這些怪異的變面，是來自傳說中的怪物、科幻小說及電影的想像、抑或是取材身邊的家人朋友？新作《Orbit 2》就像藝術家早期的作品<a href="http://www.davidaltmejd.com/sarah-altmejd" target="_blank">《Sarah Altmejd》</a>（2003），雖然兄妹情深，卻把五官漂亮的妹妹Sarah，變成填滿寶石的無面雕塑，令人乍驚乍異，説不清是醜是美，印象卻絕對深刻。

藝術家還把自己的耳朵和手掌，零星地、隨意地貼在四周的牆壁，將這群獨立的塑像串連成一氣呵成的裝置，讓一系列人獸上演各自的舞台劇，塑造出一幕幕末世的景觀，雖然難看，卻沒有讓人毛骨悚然的恐怖感。

醜之美學，愈醜愈有趣味

其實「醜陋」的藝術為何會受人青睞？真的耐人尋味。然而，藝術中呈現醜陋外表，非始自今時今日— 中世紀時期的嬰兒常被畫得過份老成，讓我們覺得醜怪；文藝復興時達文西（Leonardo da Vinci) 創作了《Grotesque Heads》（約1490）素描醜怪頭像，用以諷刺時弊；自二十世紀初，更多藝術「故意地」醜怪，超現實（Surrealism) 畫家最擅長改頭換面，製造醜怪畫面， 三十年代畢加索的立體主義—碎裂的面孔，也曾被認為醜得厲害，後來卻在藝術史上成了最前衛的抽象大師。

顯然，審美觀正逐步改變，「醜」只是外表，與「惡」不再相關，「醜」只是「不美」而非「美的反義詞」。醜中有美，美中有醜，千絲萬縷難以解釋，1853年的著作《The Aesthetics of Ugliness 》（醜之美學）哲學家已深入地剖析醜之欣賞角度及類別，有些作品只是 uncanny 或 grotesque 而不是真的醜陋。

倫敦Design Museum的始創人之一 Stephen Bayley 在其著作《Ugly: The Aesthetics of Everything》&nbsp;一書指出，荷蘭畫家 Quentin Massys 所繪的<a href="https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/quinten-massys-an-old-woman-the-ugly-duchess" target="_blank">《Ugly Duchess》</a>（約1513）毫無美感，該公爵夫人裹著緊身馬甲，胸部皺紋重重，古怪滑稽，不過該畫的名信片卻是倫敦 National Gallery 禮品店多年來頭號暢銷之作，喜愛度媲美Monet之睡蓮，引證了有些怪誕可笑之醜 ，反而令人留下更深印象，較「美」更具趣味。

「醜」中之「正能量」

成長於加拿大滿地可的藝術家 David Altmejd (b.1974) 在赴紐約讀藝術前曾供讀生物學，有感奧妙的人體是宇宙之縮影，啟發了他在藝術創作上的靈感，以人體的異變及進化為概念，首具「人狼」頭顱作品於1999年誕生，捕捉人變種成動物之時，蛻變出閃爍美麗的礦物，亦是情感最具張力的時刻。2007年他代表加拿大參加第52屆威尼斯雙年展，當時亦以「人狼」為主題，再度一鳴驚人。

這次畫廊展覽以主要作品《The Vibrating Man》命名，中文譯為「懸而未定之軀」，與英文原意稍有出入，除強調能量及生命力，更突出生命轉化、塵埃未定、潛藏各種可能性的隱喻，雕塑將死去、復活或再生，結局令人著迷。透過變種及異形概念，觀者更能從支離破碎、即將腐爛瓦解的物體中，感受末世之紛亂，從而提出深刻的反省。

「醜」並非沒有正能量 — 碎裂之鏡片（雕塑之底座）可反映自身之缺陷，暗示改造之可能性，疑幻似真的人物面孔也蓋上了青春粉色，這些粉藍、淡紫及嫣紅，恍如朝霞，為彌漫危機的世代帶來希望。 
 
展覽： 
大衛．阿爾特米德 - 懸而未定之軀 
<a href="https://whitecube.com/exhibitions/exhibition/david_altmejd_hong_kong_2019" target="_blank">David Altmejd - The Vibrating Man</a> 
26-March - 18 May 2019 
White Cube Hong Kong 
香港白立方

<a href="http://www.davidaltmejd.com/" target="_blank">藝術家網址</a>

初看這位鬼才藝術家的雕塑人像，感到「醜怪」的相信為數不少。《The Vibrating Man》像佛祖般一樣盤膝而坐，手掌及腳掌均因重叠而顯得笨重；重覆的眼睛、鼻子互相擠壓地堆在面上，像對焦失準的立體照片，又似DNA錯亂的深山人獸；藝術家David Altmejd （大衛．阿爾特米德）把作品放置於大型透明膠廂裡，營造懸浮半空的狀態。從畫廊地面走到上層，會發現更多怪頭怪臉的獨立半身像，彷彿揮之不去…

當年今日